按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
垡斐鼍城┲ぃ股婕胺延梦侍猓绻忝亲约撼稣獗史延茫比灰磺芯偷北鹇哿恕Ａ致槔加⒈暇怪皇且桓黾彝ジ九娑哉庋哪烟猓拐媸遣恢趺窗臁！ 洞巴狻返南愀鄯⑿凶艽砣耸巧凼瞎尽Ｔ诎耸甏竞蜕凼瞎镜牟呋拢子呈郊晒Γ矫嫔坪拼螅媲遥衷谥苯涌粗谱魍瓿傻牡缬埃侵指芯酰偷背跖南肥钡母芯跬耆灰谎＝峁智嘞季谷槐蛔约旱谋硌萆钌畹卮蚨耍踔劣辛酥丈泶邮抡庖皇乱档哪钔贰！ ∮氪送保凼瞎景才潘谙愀鄄渭恿酥疃嗷疃搅诵矶嗟拿恕Ｐ矶嗄旰螅窕频热耍缘背醯谝淮渭搅智嘞迹辜且溆绦隆Ｔ且赵辈痪们白钡佳莸牧跫也垂洞巴狻分笏担饨墙�20年台湾最红的一颗星。当时担任《明报》记者的亦舒，对林青霞也是赞口不绝。 《窗外》在香港获得的巨大成功，同台湾的冷清形成了强烈对比。从香港返回台湾，林青霞觉得自己就像做了一场梦，醒来后一切如故。惟一令她肯定自己去过香港的，是因为这次活动，自己错过了当年的联考。 刘家昌在香港看过《窗外》，他立即认定，林青霞就是自己正筹备拍摄的影片《云飘飘》中的那个二号女主角小妹。回到台湾后，他立即和林青霞联系。可那时，林麻兰英要求女儿继续补习以便参加下一年的联考，几次都没有联系上。于是，刘家昌给林青霞写了一封信，约她到自己的公寓一叙。 对于刘家昌的名字，林青霞丝毫都不陌生，知道他是一位颇为知名的作曲家。曾经创作了一大批人人传唱的流行歌曲，尤雅、姚苏蓉、邓丽君、罗时丰、林淑蓉、江惠、千百惠等一大批红歌星，都与刘家昌的名字联系在一起。刘家昌的祖籍是山东，和林青霞是同乡，他本人1940年出生于哈尔滨，幼时随父母移居韩国，1962年毕业于台湾政治大学，1966年开始从事音乐创作，主要为电影配乐以及写作电影歌曲。进入20世纪70年代，刘家昌开始走红。与此同时，刘家昌也开始从事导演工作，他的拍片手法，和传统的那些导演完全不同，因此被认为是新派导演。
林青霞如约去见刘家昌，彼此先聊了一下《窗外》，又问林青霞现在主要在干什么？林青霞说，母亲希望她考大学，又在参加补习。刘家昌话锋一转，进入正题，对她说，他正在筹拍一部影片，想请她担任主要角色。林青霞一听，立即摆起了头。 接着说，家人一直不同意她演戏，希望她能考上大学，将来当个老师什么的。刘家昌说，只要你自己愿意，你父母的工作，我去做。 刘家昌出面，和宋存寿还不同。他已经知道，林青霞祖籍山东，和自己是真正的老乡。在台湾，由于背井离乡，老乡观念非常之强，真正是古语中所说的老乡见老乡，两眼泪汪汪。刘家昌通过山东老乡引荐，认识了林维良夫妇，第一次见面，谈起家乡的山水人情，立即将彼此的关系拉得很近。刘家昌外表秀气，文质彬彬，是一个秀才型的导演，有着极广的知识面。林维良也算是半个文人，彼此一聊，自然非常投契。林维良夫妇之所以反对女儿进入演艺圈，是有一种根深蒂固的传统观念，认为那里是个大染缸，进去就会学坏。可见女儿拍了《窗外》，并没有发生任何事，又看到香港方面对林青霞的评价非常之高，认为她天生有演戏的才能，假以时日，定然可以成为一个大明星。做父母的，也担心女儿真能在这方面有所成就而被自己埋没了。现在，刘家昌和他们成了朋友，又一再赞扬林青霞的戏演得好，如果不向这方面发展，真是太可惜了。 事情的顺利，令刘家昌都有些意外。母亲代林青霞签下了这个片约，从此，林青霞永远和联考告别了，真正开始了她的演艺生涯，并且迅速成为台湾影坛一颗最耀眼的巨星，成为一个神话般的人物。
第四章：青霞出岫迅速窜红影坛（1）…（图）
青霞写真 有一点，我们大概永远都无法弄清了，代女儿签第二份合同时，对于女儿从事拍戏工作林麻兰英是否完全改变了看法，还是想趁着女儿发展势头好，暂时接拍一些戏，以后再想办法劝女儿退出。 有人说，林麻兰英因为女儿拍完了《窗外》并没有出事，因此改变了看法。也有媒体称，林青霞拍完《云飘飘》，在事业上取得了成功，林麻兰英感觉到女儿能够在这条路上走得更远，取得更多的成绩，才开始改变看法。还有一种观点，说是拍这两部戏的时候，林麻兰英全程陪同女儿，既看到了电影圈中与她所理解以及传说不同的现状，也认识了许多颇有身份的朋友，受了他们的影响，从而改变了对演艺圈的看法。 我们现在所能看到的事实是，在《云飘飘》之后，林青霞签下了12部影片。 这13部影片中，除了《云飘飘》、《云河》等少数几部戏她演的是二号女主角之外，相当一部分，演的是一号女主角，一部戏中的镜头，比别人几部甚至十几部戏还多。如此一来，林青霞就不得不疲于奔命了。由于同时开拍许多部电影，林青霞不得不和妈妈一起，将自己的时间进行周密安排。这种安排还不能是按影片排时间，而得按场次排时间，往往是一场戏拍完，汗都顾不上擦，又迅速奔向第二间片场。 林青霞还年轻，林妈妈作为经纪人和保护人可就惨了，女儿拍片时，她坚持要全程跟踪，结果，她也和女儿一起疲于奔命，那一年，可真是苦了她。 刘家昌拍《云飘飘》，林青霞并不是一号女主角，他要捧的演员是歌星康家珍。 刘家昌的导演方法，和宋存寿完全不同，具有很大的随意性。刘家昌并没有一个固定的本子，更不是所有的镜头都有确定的台词。《云飘飘》是一部诗意化的电影，演员在很多时候，只需要表现出在说话，却并不需要让观众知道在说什么。更多的是一种视觉的冲击力以及音乐效果。 遇到这种时候，林青霞就会问导演，我说什么？刘家昌会说，随便。林青霞目瞪口呆，不明白随便代表着什么。刘家昌继续说，你想说什么就说什么。可以说今天的天气真好，或者是背诗什么的，也可以讲笑话。 影片放映后，观众竟然一下子被林青霞的清纯脱俗吸引了，反倒将一号女主角的光彩全部罩住。那个星期的电影票房榜，《云飘飘》一下子跃到了第一。刘家昌见林青霞有超强的票房号召力，便借助这股强劲之势，和她签下了另外两部电影的片约。《云飘飘》以及接下来以云为名片的《云河》，林青霞都不是一号女主角，直到《纯纯的爱》，林青霞才奠定了一号地位。 或许林麻兰英因为跟女儿的班，从中体会到了当演员的辛苦吧，有一段时间，她又开始拖女儿的后腿了，只要一有机会，她就会说一些打击女儿积极性的话，就像小时候，人家夸她漂亮，母亲总是打击她，说她的妹妹丽霞比她更漂亮一样。 那是林青霞走红之后，一家企业剪彩，邀请了几位当红明星，林青霞也在被邀请之列。林麻兰英知道女儿要去为企业剪彩，顿时像保护小鸡的母鸡一样，每根神经都紧张起来。她很清楚，演员所惹出的麻烦，主要来自两大方面，一是演员内部的诱惑，一是实业界中那些成功人士的诱惑。现在女儿要去为企业剪彩，林麻兰英自然不能掉以轻心，无论如何，她都得跟在女儿身边。 到了现场，最先看到的是当红女星甄珍。甄珍正处于女人最美丽的年龄，又是台湾头牌红星，丰满性感，光彩照人，往台上一站，抢尽别人的风头。林麻兰英便小声地对林青霞说，你看看人家甄珍，真是漂亮极了。你再看看你自己，那么瘦，皮肤都松驰了，怎么还拍电影？拍出去，不怕人家笑话吗？我看你拍完这几部戏，就不要再拍了。 另一次，母亲更直接地对女儿说，我真希望你拍的电影不卖座，那样就没有人再找你拍戏了。真的不能拍戏，你就回去读书。女儿反击母亲，说哪有你这样当母亲的？人家当母亲的，都希望自己的女儿红起来。林麻兰英说，自从你跨进这一行，我总是为你担心，整天提心吊胆的。我看，你拍两年就不要再拍了。 母亲的愿望毕竟是母亲的，林青霞爱这一行，尤其是拍了几部戏之后，她认定了这就是自己喜欢的职业，就是自己一生的职业。所以，拍每一个镜头，林青霞都投入极大的热情。说起来，人的一生，真是一种宿命，学生时代，对于读书，林青霞似乎从来都没有刻苦过，从小到大，成绩总只是中游，为此，母亲骂也骂过，打也打过，却丝毫不起作用。那时，林麻兰英甚至认定，这个女儿是个对什么事都无所用心的人。没料到现在进入了电影圈，女儿似乎突然改变了性情，每拿到一个剧本，就极其认真仔细地阅读，遇到机会，就和人讨论和导演交流。每次导演说戏，她就像一个最听话的学生一般，将导演的每一句话，当成皇帝的圣旨，用心地品味，仔细地琢磨。 她在这一年迅速窜红影坛，成为当年最耀眼的一颗新星，与她这种拼命三郎的劲头，有着极大的关系。 她在台湾公映的第一部戏《云飘飘》同观众见面，顿时引起了巨大的轰动。在这部戏中，刘家昌的如意算盘是，康家珍是台湾知名的歌星，有一个很大的歌迷圈子。有了这一基础，就有了一定的票房保证。唐宝云有着婉约柔顺的外表以及高居不下的人气，可增加一些明星效应。林青霞作为新人，在戏中是唐宝云的妹妹，身居第二女主角，夹在两大红星之间，给久已沉闷的影坛，应该可以带来一阵清新的风。
第四章：青霞出岫迅速窜红影坛（2）…（图）
初上银幕的她，是没有任何表演经验的女中学生，因此用“本色”二字形容此时她的表演。也并非不可。
刘家昌捧红了林青霞，可真有点无心插柳的味道。 站在客观立场上分析。林青霞的成功，可以说是多重因素作用的结果。 台湾的电影业起步很晚，国民党退居台湾之后才开始，由于底子薄，政治上限制多，给台湾电影发展，造成了诸多制肘。差不多整个50年代，台湾电影市场，主要是香港影片的天下。从香港输入的影片，相当一部分，难以通过严格的审查，能够进入台湾市场的，无非是那些无关政治的武打片，这些影片，通常又以色情为噱头。香港影片的流入，加上台湾当地电影的跟风，很快形成了拳头加枕头的台湾电影趋势。 这类电影毕竟格调低下，时间一长，观众开始厌倦了。此时，文艺片开始走俏，并且逐步形成了台湾自己的特色。林青霞走入影坛，恰逢这一蜕变期。兼且，她的运气非常好，遇到了刘家昌这个搞音乐出身的导演，使得这部文艺电影，同几年来台湾所拍的文艺电影完全不同。刘家昌极其强调电影语言的表达，首先，他在画面上强调一种水彩画的效果，使得整部电影，有一种诗一般的美感。其次，叙事手法上，他又采取散文的风格，许多时候，他不在乎演员的语言表达，而是用画面来叙事，摒弃了传统电影中借鉴于小说的叙事手法，达到了一种飘逸而且抒情的效果。此外，作为音乐家，他自然不会放弃在影片中表达他个人的音乐思想。他将音乐有效地融�