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生命的舞蹈_林丹环-第2章

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身随缘成迹的墨韵之美。写意笔墨倘臻此境,直可“肆其外而闳于中”矣!

  然庄子云:“既雕既琢,复归于璞。善夫!”如上一切劳心用意,流年一切笔下功夫,皆须寓有意于“无意”之中,蕴有法于“无法”之内,方能浑然一体,步入化境——笔飞墨舞之时安知鹰为我耶?我为鹰耶?

  又闻,贤者因时而行藏,灵禽择枝而栖宿。若鹰之伦,非松柏巨石而不栖,非同族本属而不侣;伴流云,瞻群峦,聆瀑音,屏碧嶂,英视瞵瞵直射斗牛,振羽熠熠反照青辉……直如猛士配虎贲,骋龙骏,临沙场,方益显气壮山河之雄魄也!而曾见有人以牡丹配鹰成画,直如置壮士于闺阁之中矣!忆白石翁每语余曰:“通身无蔬笋气者勿画笋。以之参诸画鹰能不悟乎?”

  诗人“缘物寄情”,画者亦如是。但不可释之为彰明昭著的图解,更不当流之于曲意穿凿的陋习。观画思人,思人观画,三复如是,则不难感到林良鹰的古穆,八大鹰的孤郁,华嵒鹰的技巧,齐翁鹰的憨勇,此所谓“画如其人”是也。

  余一生坎壇,饱历沧桑风云,至老年才得欣逢盛时……胸中所快,唯期祖国励精图治,奋发振兴!是以笔下雄鹰乃日趋增多,或展于公共场所,或刊于书报,或赠于朋友……时人谓余画鹰尚有“时代气息”,余不自知,唯愿于“鹰”之上,多题“远瞻山河壮”之句,“鹰”当会我意矣!

  作者简介

  李苦禅(1899—1983),中国当代杰出的大写意花鸟画家、书法家、人民的美术教育家。出生于山东省高唐县。1923年拜齐白石为师学国画,成为齐门第一名弟子。他的作品,继承民族绘画优良传统,并融中西技法为一炉,常以松、竹、梅、兰、菊、石、荷、鱼、鸡、鹰等为题材,具有笔墨厚重豪放、气势磅礴逼人、意态雄深纵横、形象洗练鲜明的独特风格。

  心香一瓣

  李苦禅大师将振兴祖国的宏愿寄予画笔下的雄鹰,让人敬佩而又赞叹。雄鹰正是他的写照——不畏艰险飞跃崇山峻岭,只求搏击长空的自由,只为了心中的凌云壮志!

  画如其人。他经常这样教导儿子:“人,必先有人格,尔后才有画格;人无品格,下笔无方。秦桧并非无才,他书法相当不错,只因人格恶劣,遂令百代世人切齿痛恨,见其手迹无不撕碎如厕或立时焚之。

  据说留其书不祥,会招祸殃,实则是憎恶其人,自不会美其作品了。”

  所以,有伟大的心灵,才会有伟大的作品。这是一切杰出艺术作品诞生的秘密所在。
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第3章 艺术家之功夫


  徐悲鸿

  其次有所谓“巧”

  字,是研究艺术者之大敌。因吾人研究之目标,要求真理,唯诚笃,可以下切实功夫,研究至绝对精确之地步,方能获伟大之成功。

  研究艺术,务须诚笃。吾辈之习绘画,即研究如何表现种种之物象。表现之工具,为形象与颜色。形象与颜色即为吾辈之语言,非将此二物之表现,做到功夫美满时,吾辈即失却语言作用似矣。故欲使吾辈善于语言,须于宇宙万象,有非常精确之研究,与明晰之观察,则“诚笃”尚矣。其次学问上有所谓力量者,即吾辈研究甚精确时之确切不移之焦点也。如颜色然,同一红也,其程度总有些微之差异,吾人必须观察精确,表现其恰当之程度,此即所谓“力量”,力量即是绝对的精确,为吾辈研究绘画之真精神。试观西洋各艺术品,如全盛时代之希腊作品,及米开朗琪罗、达·芬奇、提香等诸人之作品,无一不具精确之精神,以成伟大者。至如何涵养此种之力量,全恃吾人之功夫。

  研究绘画者之第一步功夫即为素描,素描是吾人基本之学问,亦为绘画表现唯一之法门。素描拙劣,则于一个物象,不能认识清楚,以言颜色更不知所措,故素描功夫欠缺者,其所描颜色,纵如何美丽,实是放滥,凡与无颜色等。欧洲绘画界,自19世纪以来,画派渐变。其各派在艺术上之价值,并无何优劣之点,此不过因欧洲绘画之发达,若干画家制作之手法稍有出入,详为分列耳。如马奈、塞尚、马蒂斯诸人,各因其表现手法不同,列入各派,犹中国古诗中之潇洒比李太白、雄厚比杜工部者也。吾辈研究各派,须研究各派功夫之所在(如印象派不专究小轮廊,而重色影与气韵,其功夫即在色彩上),否则便不能洞见其实际矣。其次有所谓“巧”字,是研究艺术者之大敌。因吾人研究之目标,要求真理,唯诚笃,可以下切实功夫,研究至绝对精确之地步,方能获伟大之成功。学“巧”便故步自封,不复有为,乌能至绝对精确,于是我人之个性亦不能造就十分强固矣。

  二十岁至三十岁,为吾人凭全副精力观察种种物象之期,三十以后,精力不甚健全,斯时之创作全恃经验记忆及一时之感觉,故须在三十以前养成一种至熟至精确之力量,而后制作可以自由。法国名画家莫奈九十岁时之作品,手法一丝不苟,由是可想见其平日素描之根底。故吾人研究绘画,当在二三十岁时,刻苦用功,分析精密之物象,涵养素描功夫,将来方可成杰作也。

  诸位,艺术家之功夫,即在于此。兄弟不信世界上有甚天才,是在吾辈切实研究耳。诸位目今方在二三十岁之际,正当下功夫之时期,还望善自努力也。

  作者简介

  徐悲鸿(1895—1953),中国现代美术事业的奠基者,杰出的画家和美术教育家。历任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起,先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。代表作有《愚公移山图》、《八骏图》等。

  心香一瓣

  徐悲鸿是我国杰出的画家,他认为艺术家的功夫在于诚笃,“巧”字是研究艺术者之大敌。研究哪一门学问不是这样呢?

  孟子说:“学问之道无他,求其放心而已。”书山有路勤为径,学海无涯苦作舟。非专注无以进入境界,非用功无以登临学问的高峰。

  投机取巧,存侥幸心理,是难以掌握一门学问规律和精髓的。所以,忠诚、笃信,看似是最笨的研究方法,实则是最聪明、最快捷的研究方法。
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第4章 “深情古谊,淡而弥厚,清而弥永”——在西泠印社的演讲


  潘天寿

  昌硕先生诗书画金石治印,无所不长,关有强烈的特殊风格,自成体系。书法专工古篆,尤以石鼓文字成就为最高。

  我在27岁那年,到上海任教于上海美国专,始和吴昌硕先生认识。那时候,先生的年龄,已近80了,身体虽稍清瘦,而精神很充沛,每日上午在概作画,下午大多休息。先生平易近人,喜诙谐,休息的时候,很喜欢有熟朋友和他谈天。我与昌硕先生认识后,当然以晚辈自居,态度恭敬,而先生却不以年龄相差,有前辈后辈之别,谈诗论画,请益亦多,回想种种,如在目前,一种深情古谊,淡而弥厚,清而弥永,真有不可言语形容之概。

  昌硕先生诗书画金石治印,无所不长,关有强烈的特殊风格,自成体系。书法专工古篆,尤以石鼓文字成就为最高。郑太夷评吴昌硕先生的石鼓之说:

  邓石如,大篆胜于小篆。何子贞,只作不篆,未见其作大篆。杨沂孙、吴大橙皆作大篆。邓、何各有成就,杨吴不逮也。缶道人,以篆刻名天下,于石鼓最精熟,其笔情理意,自成宗派,可谓独树一帜者矣。

  有一天下午,我去看吴昌硕先生。正是他午睡初醒以后,精神甚好,就谈起诗和画来,谈论中,我的意见,颇和他的意趣相合,很高兴。第二天,就特地写成一副集古诗名的篆书对联送给我,对联的上句是:“天惊地怪见浇笔”,下句是“巷语街谈总入诗”。昌硕先生看古今人的诗文书画等等,往往不加评语,这是他平常的态度。这副送给我的篆书对联,自然也是昌硕先生奖励后进的方法,但是这种的奖励方法,是他平时所不常用的。

  尤其所集的句子,真觉得有些受不起,也更觉得着重而可宝贵。

  很小心的什袭珍藏,有十年之久。抗战军兴,杭州沦陷,因未及随身带到后方而遭遗失,不识落于谁人之手,到为可念!回忆联中篆字,以“如锥划沙”之笔,“渴骥奔泉”之势,不论一竖一划,至今尚深深印于脑中而不磨灭。

  昌硕先生对于篆书方面的成就,可说是举世皆知,无须叙述。因此能远其所成就的篆书用笔,应用于绘画上面,苍茫古厚,不可一世。他自己也以为钟鼎篆隶之笔入画,是其所长,故在题画诗上常常提高到这点。例如题画梅说:“山妻在傍忽赞叹,墨气脱手推碑同。蝌蚪老苔隶枝干,能识者谁斯与邕。”真不胜枚举。

  楷书方面,昌硕先生曾谈起“学钟太傅二十余年。”故他在80高龄的时候,尚能写小楷扇面,笔力精毅,一丝不苟,使吾辈年轻人望而生畏,足以知道他楷书的来路与功力的深至。行草书是用他篆书与楷书相参而成,如枯藤,如斗蛇,一气相关,不能遏止。极与吴昌硕先生的画风相配合,用以题写绘画。尤为妙绝,成画面上的新风格。故他作画时,也以养气为先。他常说:

  “作画时,须凭着一股气。原来昌硕先生对诗书画治印等等,均以气势为主。故化论画诗上或题画诗上常常谈到气的方面。兹摘例名如下:

  《为诺上人画荷赋长句》

  墨荷点破秋冥冥,若铁画气不再形。

  《沈公周书来索画梅》

  梦痕诗人养浩气,道我笔气章幽燕。

  《得苔纸醉后画梅》

  三年学画梅,颇具吃墨量。醉来气益粗,吐向苔纸上。

  浪贻观者笑,酒与花同酿。法拟草圣传,气夺天池放。

  《勖仲熊》

  我画非所长,而颇知画理,使笔撑笔茬丫,饮墨吐畏垒,山是古时山,水是古时水,山水饶精神,画岂在貌似。

  读书最上乘,养气亦有以,气充可意造,学力久相依,荆关董巨流,其气乃不死。

  昌硕先生的绘画,以气势为主,故在布局方面,与前海派的胡公寿,任伯年等完全不同。与石涛、八大、青藤,也完全异样。如画梅花、牡丹、玉兰等等,不论横幅直幅,往往从左下面向右面斜上,间也有从右下面向左面斜上,它的枝叶也作斜势,左右互相穿插交叉,紧密而得到对像倾斜之势。尤其喜欢画藤本植物,或从左上角至右下角,或从右下角而至左上角,奔腾飞舞,真有蛇龙失其夭矫之概。其题款多长行,以增布局之气势。

  可谓独开大写花卉的新生面。

  昌硕先生绘画的设色方面,也与布局相同,能找开古人的旧套。最明显的例子,就是欢喜用西洋红。西洋红是海运开通后来到中国的,在任伯年以前,没有人用这种红色来画中国画,用西洋红,可以说开始自吴昌硕先生。因为西洋红的色彩,深红而能古厚,一则可以补足胭脂不能古厚的缺点,二则用深红古厚的西洋红,足以配合昌硕先生古厚朴茂
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