按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
晚春本来不寂寞，诗人此时处境闲寂，移情入景，自然觉得景色也是寂寞无聊的了；眼前百草千花争奇斗艳，欣欣向荣，然而都与己无关，引不起自己心情的欣悦，因此就嗔怪春物的“自私”了。当然，这其中也不全是个人遭遇上的感慨，但正好说明诗人此时心境并非是那样悠闲自在的。
杜甫作此诗时，安史之乱未平。李光弼在这年春间大败于邙山，河阳怀州皆陷。诗人虽然避乱在四川，暂时得以“ 坦腹江亭”，但始终未忘记国家安危的，因此诗的最后，就不能不归结到“江东犹苦战，回首一颦眉”，又陷入满腹忧国忧民的愁绪中去了。可见杜甫这首诗表面上悠闲恬适，骨子里仍是一片焦灼苦闷。这正是杜甫不同于一般山水诗人的地方。
琴台
杜甫
茂陵多病后，
尚爱卓文君。
酒肆人间世，
琴台日暮云。
野花留宝靥，
蔓草见罗裙。
归凤求凰意，
寥寥不复闻。
杜甫诗鉴赏
此诗是杜甫晚年在成都凭吊司马相如遗迹—— 琴台时所作。
“茂陵多病后，尚爱卓文君”，起句凌空而下，从相如与文君的晚年生活下笔，写他俩始终不渝的真挚爱情。司马相如晚年退居茂陵，诗人以地名指代相如。这两句是说，司马相如虽已年老多病，对文君仍然怀着热烈的爱。短短二句，如仇兆鳌说：“病后犹爱，言钟情之至。”（《杜诗详注》）还有人评论说：
“言茂陵多病后，尚爱文君，其文采风流，固足以传闻后世矣。”（《杜诗直解》）诗的起笔不同寻常，以相如、文君晚年的相爱益深，暗点他们当年琴心相结的爱情的美好。
“酒肆人间世”一句，笔锋陡转，从相如、文君的晚年生活，回溯到他俩的年轻时代。司马相如因爱慕蜀地富人卓王孙孀居的女儿文君，在琴台上奏《凤求凰》，文君为琴音所动，夜奔相如。此事遭到卓王孙的竭力反对，不给他们任何嫁妆和财礼，但两人决不屈服。相如家徒四壁，生活困窘，两人就开了个酒店，以卖酒为生。“文君当垆，相如身自著犊鼻裈（即围裙，形如犊鼻），与庸保杂作，涤器于市中”（《史记·司马相如列传》）。一个文弱书生，一个富户千金，竟以“酒肆”来表示对世俗礼法的蔑视，在当时社会条件下，是要有很大的勇气的。诗人对此表示了赞赏。“琴台日暮云”句，则又回到诗人远眺之所见。“日暮云”化用江淹诗“日暮碧云合，佳人殊未来”语，感慨今日空见琴台，文君安在？引出下联对“野花”、“蔓草”的联翩浮想。这一联，诗人选择了“酒肆”、“琴台”这两个富有代表性的事物，既体现了相如那种倜傥超尘的性格，又表现出他与文君爱情的执着。前四句诗，在大开大阖、陡起陡转的叙写中，从晚年回溯到年轻时代，从追怀古迹到心中思慕，纵横驰聘，而又紧密联系，情景俱出，而又神思邈邈。
“野花留宝靥，蔓草见罗裙”两句，刻划文君光彩照人的形象。相如的神彩则伴随文君的出现而不写自见。两句是从“琴台日暮云”的抬头仰望而回到眼前之景：看到琴台旁一丛丛美丽的野花，使诗人联想到它仿佛是文君当年脸颊上的笑靥；一丛丛嫩绿的蔓草，仿佛是文君昔日所着的碧罗裙。这一联是写由眼前景引起的诗人眼中的幻象。这种联想，既有真实感，又富有浪漫气息，宛似满面花般笑靥，身着碧草色罗裙就在眼前。
结句“归凤求凰意，寥寥不复闻”，明快有力地点明全诗主题。这两句是说，相如、文君反抗世俗礼法，追求美好生活的精神，后来几乎是无人继起了。
诗人在凭吊琴台时， 其思想感情也是与相如的《琴歌》紧紧相连的。《琴歌》中唱道：“凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其凰。。。颉颉颃颃兮共翱翔。”正因为诗人深深地了解相如与文君，才能发出这种千古知音的慨叹。在此一则是说琴声已不可再得而闻；一则是感叹后世知音之少。因此，《琴歌》中所含之意，在诗人眼中决不是一般后世轻薄之士慕羡风流，而是“颉颉颃颃兮共翱翔”的那种值得千古传诵的真情至爱。
水槛遣心二首（其一）
杜甫
去郭轩楹敞，
无村眺望赊。
澄江平少岸，
幽树晚多花。
细雨鱼儿出，
微风燕子斜。
城中十万户，
此地两三家。
杜甫诗鉴赏
《水槛遣心》二首，大约作于公元七六一年。此为第一首，表现了诗人离开尘嚣的闲适心情。轩，长廊；楹，柱子。赊，远。首联先写草堂的环境：这儿离城郭很远，庭园开阔宽敞，旁无村落，因此诗人能够极目远眺。中间四句紧接着写眺望到的景色。“澄江平少岸”，诗人凭槛远望，清澈碧澄的江水，浩浩荡荡，似乎和江岸齐平了。这是写远景；“幽树晚多花”则写近景，草堂四周郁郁葱葱的树木，在春日的黄昏里， 盛开着艳丽的花朵，散发出迷人的清香。
五、六两句刻画细腻，描写极为生动：“细雨鱼儿出，微风燕子斜。”鱼儿在绵绵细雨中摇曳着身躯，欢欣地浮到水面来了。燕子呢，轻柔的躯体，在微风的吹拂下，倾斜着掠过天空。。这是历来为人传诵的名句。
叶梦得《石林诗话》云：“诗语忌过巧。然缘情体物，自有天然之妙，如老杜‘细雨鱼儿出，微风燕子斜’，此十字，殆无一字虚设。细雨着水面为沤，鱼常上浮而淰。若大雨，则伏而不出矣。燕体轻弱，风猛则不胜，惟微风乃受以为势，故又有‘轻燕受风斜’之句。”正因为雨细，鱼儿才欢腾地游到上面。正因为风微，燕子才轻盈地掠过天空；足见诗人遣词用意精微。“出”写出了鱼的欢欣，极其自然；“斜”写出了燕子的轻盈，逼肖生动。
尾联呼应起首两句。以“城中十万户”与“此地两三家”对比，更衬出这儿非常闲适幽静。全诗八句都是对仗，而且描写中，远近交错，精细自然，“自有天然工巧而不见其刻划之痕”。它句句写景，句句有“遣心”之意。黄宾虹先生曾经说过：“山水画乃写自然之性，亦写吾人之心。”（《黄宾虹画语录》）
高明的绘画如此，感人的诗歌更是如此。杜甫定居草堂后，经过他的一番经营，草堂园亩扩展了，树木栽多了。水亭旁，还添了专供垂钓、眺望的水槛。诗人经过了长期颠沛流离的生活以后， 得到了安身的处所，面对着绮丽的风光，情不自禁地写下了一些歌咏自然景物的小诗。此诗描绘的是草堂环境，然而字里行间含蕴的，却是诗人优游闲适的心情和对大自然春天的热爱。
送韩十四江东觐省
杜甫
兵戈不见老莱衣，
叹息人间万事非。
我已无家寻弟妹，
君今何处访庭闱？
黄牛峡静滩声转，
白马江寒树影稀。
此别应须各努力，
故乡犹恐未同归。
杜甫诗鉴赏
这首七律，作于唐肃宗上元二年（761）深秋，些时杜甫在成都。当时安史之乱尚未平定，江东（长江下游）一带虽未遭受兵祸，但九月间江淮大饥，再加上统治者暴敛盘剥，于是暴动四起，饿殍塞途。此诗是诗人在成都附近的蜀州白马江畔送韩十四去江东探亲时写的，在深沉的别情中表现出忧国忧民的百结愁畅。
诗发端即自不凡，苍劲中蕴有一股郁抑之气。诗人感叹古代老莱子彩衣娱亲这样的美谈，在干戈遍地的今天，已经很难找到。这就从侧面扣住题意“觐省”，并且点示出背景。第二句，诗歌突破“不见老莱衣”
的范围，而着眼于整个时代。安史之乱使社会遭到极大破坏，开元盛世一去不复返了。诗人深感人间万事都已颠倒，到处是离乱和灾难，不由发出了声声叹息。
“万事非”三字，包含着多么巨大的世上沧桑，概括了多少辛酸的人间悲剧，流露出诗人何等深厚的忧国忧民的思想感情。
三、四两句，紧承“万事非”进一步点明题意。
送友人探亲，不由勾起诗人对自己骨肉同胞的怀念。
在动荡中，诗人与亲人长期离散，生死未卜，虽有家实等于“无家”！这也正是“万事非”中的一例。相比之下，韩十四似乎幸运得多了。但是韩十四与父母分手年久，现在江东一带又不太平，“访庭闱”恐怕也还要费一番周折。因此诗人用了一个探问句，表示对韩十四此行的关切，感情十分真挚。同时暗示值此乱世，韩十四的前途也不免有渺茫之感。这一联是前后相生的流水对，从自己的“无家寻弟妹”，引出对方的“何处访庭闱”，宾主分明，寄慨遥深，有一气流贯之妙。
五、六两句，描写分手时诗人的遐想与怅惘。诗人伫立白马江头，目送着韩十四登船解缆，扬帆远去，逐渐消失在水光山影之间了。韩十四走长江水路，宜昌西面的黄牛峡是必经之地。于是诗人的耳际似乎响起了峡下黄牛滩的流水声。水声回响不绝，韩十四乘坐的船也就越走越远，诗人的离情别绪，也被牵引得没完没了。一个“静”字，越发描绘出了滩声汩汩，如在目前。等到从幻觉中回来，才发现自己依然站在二人分别之地。江上的暮霭渐浓，一阵阵寒风吹来，砭人肌骨。稀疏的树影在水边掩映摇晃，秋意更深了。
一种孤独感蓦然向诗人袭来。
尾联更是余音袅袅，耐人咀嚼。出句是说，分手不应过于伤感，我们应各自努力，珍重前程。“此别”，总括前面离别的情景；“各”字，又双绾行者、留者，也起到总结全诗的作用。对句意思是，虽说如此，只怕不能实现同返故乡的愿望。韩十四与杜甫可能是同乡，诗人盼望有一天能和他在故乡重逢。但是，世事难料，只怕愿不能偿！诗就在这样欲尽不尽的诚挚情意中结束。“犹恐”二字，用得很好，隐隐表达出诗人对未来的耽忧，与“叹息人间万事非”前后呼应，倍觉意味深长。
这是一首送别诗，但不特意渲染凄凄戚戚之情，诗人笔力苍劲，伸缩自如，包容国难民忧，个人遭际，离情别绪深沉委婉，可谓送别诗中的上乘之作。
不见
杜甫
不见李生久，
佯狂真可哀！
世人皆欲杀，
吾意独怜才。
敏捷诗千首，
飘零酒一杯。
匡山读书处，
头白好归来。
杜甫诗鉴赏
这首诗作于客居成都的初期，杜甫此时辗转得知李白已在流放夜郎途中获释，遂有感而作。诗以质朴的语言，表达了对挚友的深情。
开头一句，突兀陡起，仿佛蓄积于内心的感情一下子迸发出来了。“不见”二字置于句首，突出了渴望见到李白的强烈愿望，又把“久”字放到句末，强调思念时间之长。杜甫和李白自天宝四年（745）在兖州分别，已有整整十五年没有见面了。
紧接着第二句，诗人就表达了对李白怀才不遇、因而疏狂自放的哀怜和同情。古代一些不满现实的人往往佯狂避世，如同春秋时的接舆。李白就自命“我本楚狂人”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》），并常常吟诗纵酒，以狂放不羁的态度来抒发欲