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仅是朝眼睛和心脏打来的痉挛地紧握的拳头。”
第四是内容浅薄无聊。这最使卡夫卡反感。他认为，创造“持久性”的
艺术没有严肃的创作态度，严峻的思想作风和必要的牺牲是不可能的。因此，
他对现代派中的某些颓废文人及其作品十分厌恶。他在给女友费利丝·鲍威
尔的一封信中，对一个名叫艾尔丝·腊斯克—许勒尔的女诗人进行了这样的
尖锐批评：“我忍受不了她的诗，我在她的诗中感觉到的无非是关于她的空
虚生活的无聊和艺术上的奢侈而引起的厌恶。由于同样的理由，我觉得她的
散文也是令人讨厌的，那是一个神经过于紧张的大都市女人的毫无选择的、
颤动着的大脑写出来的。但也许我是完全错误的，有许多人喜爱她，例如韦
尔弗，谈论到她时总是兴高采烈。是的，处境不佳，她的第二个丈夫离开了
她，就我所知我们这里在为她募捐，我不得不拿出了五个克朗而对她没有丝
毫同情。我不知道事情的底细，但在我的想象中，她总是一个醉鬼，夜间拖
着沉重的身体在一家咖啡馆里鬼混。”生活上的浪漫与艺术上的“奢侈”，
这在表现主义运动中有一定的典型性，从韦尔弗对这个女诗人的喝采就可以
看出。无怪乎人们往往把二十世纪前期的现代派也统括到“颓废派”之中固
然不当，亦属“事出有因”吧。
卡夫卡通过对上述事例的批评指出表现主义运动中的“唯新”风气和作
品的“易逝性”是击中要害的，因为这尖锐意见符合当时这个运动的实际。
韦尔弗在一本书的序言里明确写道：参加表现主义文学运动的“这些人没有
创造过任何‘持久性的东西’和完成品”。①卡夫卡的原意是想通过团体的运
动，创造一种“持久性”的艺术，而许多人却缺乏这种事业心和韧性，因此
卡夫卡跟他们保持着很大的距离，在一些重要活动上，例如办刊物等，他都
“诚恳地宣布‘不合作’”。他曾称韦尔弗为运动的领袖，后来他遣责他背
叛了这一代人，说他把表现主义团体弄成“泥沼中的团体”，有时甚至把维
尔弗骂哭了。②
对一些有代表性的表现主义作家，一般都没有引起卡夫卡的兴趣，象名
声很大的戏剧家和诗人奥斯卡·王尔德、魏德金德、斯泰尔海姆等，据勃罗
德说，卡夫卡都跟他们无缘。唯一使卡夫卡敬重的是瑞典戏剧家、小说家斯
特林堡。1915 年 5 月 4 日的日记中，卡夫卡写道：“5 月 4 日情况好些了，
因为我读了斯特林堡（《离间》）。我不是为了读他而读他，而是为了偎依
在他胸口。他扶着我象抱一个孩子在左臂里。我在那里象一个人坐在一座雕
塑上。如果试坐了十次都险些掉下来，那么第十一次我坐稳了，尽情地纵览
四方。”这段话不禁令人想起“无限风光在险峰”的诗句和道理来，说明卡
夫卡是敢于探险的艺术家。第一句所谓“情况好些了”是指前一天读斯特林
堡的同一作品而言的。他的 5 月 3 日日记是这样写的：“理解不了斯特林堡
《离间》中的生活；他称为美的，对我来说，我感到反感。”但卡夫卡没有
① 参看 P 拉贝：《卡夫卡与表现主义》，载德文版《弗兰茨·卡夫卡》，波里策编，译文见拙编《论卡夫
卡》。下同。
② 参看 P 拉贝：《卡夫卡与表现主义》。
松手，第二天果然好些了。据勃罗德说，“这一时期他读了许多斯特林堡的
作品”，在这以后，斯氏小说也是他常读的作品。无怪乎，卡夫卡的创作从
这前后几年起发生了迅速的变化。这说明象卡夫卡这样的现代语言艺术大
师，他的现代审美观念的形成和相应的艺术形式的获得，也是经过了认真学
习的。而他的对象不是盲目的，而是以时代的典型性和艺术的持久性为目标
的。
卡夫卡对表现主义的创作倾向指出“易逝性”的通病，提出“持久性”
的目标，在当时既具有理论意义，又具有现实意义，这对现代主义运动是个
至关重要的问题，它关系到这个运动的性质和方向。可惜卡夫卡是个新艺术
探索的实践家，而不是理论的倡导者和纲领的制订者。他主要通过自己的创
作实践和靠他成功的作品的“后劲”起作用，而他的思想和主张在当时并未
发生显著的影响。
那么，卡夫卡对于现代主义文学的贡献应该怎样来概括呢？这里不妨再
度援引一下西方评论家瓦尔特·索克尔的评价：“表现主义作家中最有成就
者而生活上最无成就者——弗兰茨·卡夫卡……的艺术与别的国家里的现代
派所接受的那种形式是不一致的，这种形式构成了德国表现主义献给世界的
最独特的礼物。”①
本世纪二十年代，欧洲还有一个现代大流派风靡一时，这说是超现实主
义。那么卡夫卡与这个流派的关系怎样呢？
卡夫卡逝世的那年（1924），正值表现主义偃旗息鼓，超现实主义破土
而出的时候。因此，卡夫卡生前没有赶上这个流派的“盛世”，何况这个运
动的中心在法国。但卡夫卡的作品却引起超现实主义者的极大兴趣，他的许
多作品如：《乡村医生》、《在流放地》、《剑》、《一条狗的研究》，《中
国长城建造时》，《司炉》，《一个小女人》、《下个村子》等都被他们先
后翻译发表。超现实主义创办的杂志《东西南北》第一期就发表了《女歌手
约瑟芬》。直到 1950 年，超现实主认者在编选自己的作品的时候，也没有忘
记选收卡夫卡的作品。分析起来这当然是不足为怪的：超现实主义兴起的时
侯，正值弗洛伊德精神分析学和心理学广泛进入文艺创作的时候，它甚至被
超现实主义的创作理论提到核心地位，潜意识、梦境和癫狂症成了这个流派
的普遍创作倾向。卡夫卡对弗洛伊德学说没有表现出很大兴趣，但他的态度
是暧昧的，因为他一方面对“性力说”的观点并不热衷，但他对梦境的追求
使超现实主义的首领安得烈·布勒东也把卡夫卡引为同仁，因为他看到卡夫
卡作品提出一切存在的问题，而不提供答案；仿佛它们把世界裹在一种不透
明的神秘面纱之中。所以 1937 年布勒东在他们的杂志《米诺塔》发表的文章
里，提到一批超现实主义作家，其中就有卡夫卡。现在国际学术界，也有人
用弗洛伊德学说来分析卡夫卡作品，其中有人用“性本能”的理论来分析他
的《乡村医生》等。例如他们认为《乡村医生》开头从猪圈中奔出的那两头
高头大马是“射精”的象征。——为什么要让它们从猪圈里奔出呢？据说因
为卡夫卡对性行为一直是厌恶的，而“猪在德语中是一个骂人的字眼，马从
猪圈里出来，意味着作者对性行为的轻蔑和诅咒。如此等等。
那么，能不能设想一下：假如卡夫卡再活一些年，他会不会参加超现实
主义运动，以领受这个派别对他的器重呢？完全肯定的回答或完全否定的回
① 参看 P 拉贝：《卡夫卡与表现主义》，载《弗兰茨·卡夫卡》，H 波里策编。
答当然是困难的，但有一点可以肯定：他对超现实主义不会比对表现主义更
热心。除了创作态度的分歧之外，主要原因还是卡夫卡的矛盾性。这个内心
深沉而生活天地狭小的人，他把世界的消极面，同时也把人类的弱点看得太
重了，虽然他在日记中不止一次谈到过争取光明前途的愿望和可能性，但他
总的态度是绝望的。他没有摧毁资本主义现存秩序的要求，不想通过一次革
命或战争来取得什么革新。而许多超现实主义和表现主义运动的参加者，他
们不仅不满现状，而且把革新艺术的要求同改变现状的行动结合起来。所以
随着形势的发展，这两个流派的一部分左翼人士，如表现主义的贝歇尔和布
莱希特，超现实主义的艾吕雅和阿拉贡等都投入无产阶级革命运动（这同我
国三十年代左翼作家队伍的情形又是相似的），而卡夫卡则似乎没有听到战
争的炮声和革命的急鼓（他对第一次世界大战和十月革命都没有作出明显的
反应）。二者的这种巨大分野，当然跟彼此的哲学前提不同有关。如果要进
一步探究一下各自的内因，引用一段西方学者马雅·高斯教授的分析是再好
不过的：“超现实主义的愤怒是追求个性自由的兴奋剂，卡夫卡的愤怒是要
求绝对的合法性；超现实主义拒绝任何的法规和强迫，卡夫卡则拒绝法律的
不存在性；超现实主义的愤怒最终对生活是一种肯定，卡夫卡的愤怒则是对
生存深怀负疚的拒绝。”①根本的分歧在这里：一个对生活加以肯定，一个予
以拒绝，两种不同的人生观，导致两种不同的前途：一个使愤怒化为了解放
人类同时也创造艺术的力量；一个使愤怒完全转化为对艺术的追求，同时却
窒息了生命。这是卡夫卡的独特性之所在，也是他的悲剧性之由来。
① ：参看 P 拉贝：《卡夫卡与表现主义》：载《弗兰茨·卡夫卡》H 波里策编。
与传统艺术的牵连
一个作家艺术上的成长需要多渠道的营养来源，即使是一个富有独创性
的艺术家，其独特风格的形成，也总是直接和间接地包含了或融汇了许多前
人和旁人的艺术因素的结果， 这种情况即使体现在象卡夫卡这样具有独创
性的作家身上也不例外。当然，一个作家艺术个性的形成，有着许多客观因
素（时代、社会、民族文化和文学艺术传统、家庭环境等）和主观因素（个
人的生活经历、文化素养、精神气质等）。在相同的客观条件下，他自觉不
自觉地吸取什么样的艺术养料，这是由作家的个性决定的。
那么，什么样的文学作品曾经吸引过卡夫卡，并在形成卡夫卡的独特风
格中发生过显著作用呢？要回答这个问题，首先有必要将文学史上迄今存在
过的文学作品作个大略的分类，国外有的文学史家，比如德国的奥伊巴哈曾
经就做过这个工作，他把古今文学作品——主要是叙事文学分成两大基本风
格，一类是侧重客观描写，符合亚里士多德的审美规范，根据模仿现实的原
则进行创作的，上自荷马史诗，下至批判现实主义，也就是写实主义的方法，
称为‘荷马方式’；一类是侧重主观表现，不符合亚里士多德的审美规范的；
上自古希腊神话中的怪诞作品，下经中古时期带有宗教神秘色彩的文学包括
但丁的作品，文艺复兴时期的“哥特”小说直至本世纪的现代主义作品，总
之主要是根据主观的独特感受和想象进行创作的，叫做“圣经方式”。主要
接受德意志文化传统与欧洲文化传统熏陶的卡夫卡，从他一生与文学结缘的
全过程来看，这两类方式的作家和作品他都广泛涉猎过并爱好过，而且耐人
寻味的是，最初使他视为典范的恰恰是荷马方式的