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如果与当时低廉的物价比较，六两纹银的确是较大的一笔资金，当得上普通家庭一年的开支。
但与后世直上云霄的画价比，又实在算不上什么。
卖画如果遇到识货客，画价自然还要高出不少。
比如，郑板桥在考中进士前，雍正十三年（1735）早春时节，到扬、州郊外踏青，无意中来到一户人家，看到墙壁上贴着自己的词作。
正当他洋洋得意之时，户主大妈拖着她的闺女饶姑娘出来。
听说眼前的这位相公是大名鼎鼎的郑板桥，饶姑娘大喜过望，深情地说：“久闻公名，读公词，甚爱慕，闻有《道情十首》，能为妾一书乎？”
郑板桥大笔一挥，写就《道情十首》，还另外题了一阕《西江月》赠给她：“微雨晓风初歇，纱窗旭日才温。绣帏香梦半蒙腾，窗外鹦哥未醒。蟹眼茶声静悄，虾须帘影轻明。梅花老去杏花匀，夜夜胭脂怯冷。”
老大妈听说郑板桥丧偶，主动提出将小女儿嫁给他。
郑板桥见排行第五的饶姑娘年轻貌美，聪明伶俐，又是自己的铁杆粉丝，心里自然高兴，说了两句客气话后，便愉快地答应下来，并相约两年后他中了进士，再来迎娶。
这件事被江、西商人程羽宸知道了，他对郑板桥非常崇拜，拿出500两银子替他作聘金交给饶家。
两年后，郑板桥自京城回来迎娶时，他再送500两银子给郑板桥，作为娶新媳妇的费用。
这则佳话，并非出自官方记录，也不是坊间的无稽之谈，而是乾隆十二年郑板桥在山、东任上，困在济、南乡试“锁院”时，写在《板桥偶记》中的自述，这段文字，多数板桥文集均收录，应该具有较大的真实性。
当然，程羽宸的银子不是白送的，补偿代价是郑板桥的字画。
但这位姓程的商人，是个很知趣的人，他索画要看名士的心情，“板桥略不可意，不敢硬索也。”
商人讲究将本求利，估计程与画家的交往，不会是桩赔钱买卖，郑板桥一定给他相当数量的字画。
这批字画，每张的成本价不高，假如传给后代，保存到现在，那就大发了。
这里，我们不妨犯傻来换算一下：乾隆年间一两白银大致可以买到一石大米（约150市斤），1000两白银则可买回15万斤大米，按如今每斤大米2元的市场价计算，就相当于30万元。
以30万元的代价，换得郑板桥的几幅书画，成本便宜得很！
郑板桥同样值得，用自产书画换来貌美娇妾，不算是赔本生意。
这名饶氏，后来果然成为郑板桥晚年生活中的忠实伴侣。
再说画价，对照如今天价的《竹石兰蕙图》，区区30万元，简直就是小菜一碟，拍卖佣金还不止这些呢！
“《竹石兰蕙图》啊！我倒是对这幅画很感兴趣。”卫长青看着这幅画，眼中闪过一丝光芒。
“恐怕对这幅画感兴趣的人不少。”吴二叔在一边笑呵呵的道。
李大爷笑着开口道：“这幅画确实有很多人感兴趣，只不过价格没有谈拢。”
韩孔雀看卫长青的表现，好像都对这幅画感兴趣，不过，他总觉得哪里有问题。
韩孔雀看向卫长青，卫长青给了韩孔雀一个十分隐晦的表情。
看到这种情况，韩孔雀一愣，这幅画肯定是一副赝品，这一点恐怕卫长青也是知道的，既然知道了，卫长青还表示有兴趣，那么只能说明这幅画之中，还有什么是他没发现的。
韩孔雀心中一动，放出了灵识，感知了一下这幅画。
这幅画虽然不算厚，但也有一定的厚度，只不过这幅画怎么厚，也只不过是一幅画，所以韩孔雀没有像那尊佛像一样，用灵识感知一下，现在一看，这幅画却和刚才的佛像一样，都是内有乾坤，这也就怪不得卫长青要感兴趣了。
“《竹石兰蕙图》？”韩孔雀故作疑惑的问了一句。
卫长青笑着点头道：“不管是哪一幅，价格都不会低了，不过这幅既然存在争议，肯定让其价格大幅度贬值。”
李大爷此时叹了口气道：“如果不是价格太高了，这幅画也不会到现在还留在我手里。”（未完待续。。）
。。。
第一千一百四十七章十不存一（）
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《竹石兰蕙图》是郑板桥63岁时在扬、州卖画期间的作品，为好友刘青藜的母亲八十大寿而作，是友情创作还是付费作品，不详。
但那时，郑板桥的绘画创作，已臻巅峰状态，笔力雄健，力透纸背，应该是处在他的巅峰之时，所以这幅画格外珍贵。
此图为水墨纸本，立轴，如此大尺幅的力作在郑板桥的作品中颇为少见，卖出了天价，是当今市场对其后续价值看高的表现。
画面上，几丛修竹立于岩石前，下有兰蕙映衬，恰如天成，呈自然之趣。修竹安排错落有致，竹竿细密却显示力量。
仔细欣赏，竹叶、竹干都有板桥“六分半”书法的笔意，摇曳多姿，清丽的意境中透出画风的老辣。
“我们先来看这幅画上的竹子。”李大爷说道。
郑板桥的画竹之法中有明显的书法用笔，这是他依据“书画同源”之理，取苏轼、黄庭坚“书法之关纽，透入于画”，自云“东坡、鲁直作书非竹也，而吾之画竹往往学之。黄书飘洒而瘦，吾竹中瘦叶学之；东坡书短悍而肥，吾竹中肥叶学之。此吾之取法于书也”。
为此，他的画竹之法中有明显书法用笔，竹叶不仅带黄体瘦笔和苏体肥锋，又呈隶属之撇捺，竹干亦具圆润之篆意。
再来看画上的石崖，那是雄浑朴茂、秀峭峻的石崖。不是一般文人画中的玲珑剔透、柔曲圆润的太湖石，它那样地坚峭硬崛，虽然形态上缺少比例和谐之美，却透着一股雄强刚直之气，实在是因为郑板桥遵从苏轼的“丑石说”，丑可以转化为美。丑中有美，以丑为美、为奇，进而突出了石头的雄与秀，正如他自己所云“燮画此石，丑石也，丑而雄，丑而秀”。
画家独创的竹与石画风，再辅以多体合一的“六分半”书法题跋“咬定青山不放松……”的诗句，诗、书、画三者交相辉映。不但笔墨韵味十足，而且作品丰富的主题也出来了——在纷繁扰攘的世间，竹以其志节，屹立崖头，把定青山，可以抵御八风的来袭，反映了作者本人孤傲不群、特立独行的志节。
郑板桥是“扬、州八怪”代表人物，据清代李玉棻《瓯钵罗室书画过目考》中的“八怪”。为罗聘、李方膺、李鳝、金农、黄慎、郑燮、高翔和汪士慎。
“八怪”中，郑板桥当属代表人物。文献载，乾隆东巡时，曾封郑板桥为“书画史”。
而徐悲鸿曾在郑燮的一幅《兰竹》画上题云：“板桥先生为中国近三百年最卓绝的人物之一。其思想奇，文奇，书画尤奇。观其诗文及书画，不但想见高致。而其寓仁悲于奇妙，尤为古今天才之难得者。”
郑板桥被后人誉为“诗、书、画”三绝的全才画家，有论者说，郑板桥在三绝之中又有三真，即真意、真气、真趣。
其书法融黄庭坚、苏东坡之体。掺篆隶楷行诸体并杂以兰竹笔画入书，大小参差，标新立异，既有峻峭纵横之雄，又有潇洒秀丽之韵，人称“六分半书”。
清何绍基评板桥书法：“板桥字仿山谷，间以兰竹意致，尤为别趣。”
以绘画笔法入书，古亦有之，但像板桥出神入化者无二也。
他的绘画成就极高，尤擅画竹石，细枝粗叶，瘦劲孤高，格调超人，所画之兰突出山间野气，用笔秀逸，幽香扑人。
李大爷认为，郑板桥书画的独特风格和杰出成就，在当时就产生了不小的影响，追随者甚众，并有了板桥派之称，清代李斗在《扬州画舫录》中这样写道：“郑燮字克柔……工画竹，以八分书与楷书相杂，自成一派，今山东潍县人多效其体。”
后世不少名家也宗学其法，如戴熙、何绍基的竹石等，更多人则吸取他勇于革新的精神，纷纷创立新格，如近代“海派”诸家以及现代齐白石、徐石桥等人。
在扬、州八怪中，郑板桥的画史地位和后世影响是首屈一指的。
“扬、州八怪”中，郑板桥是最具代表性的一位画家，他由官到民，由士变商，由文人画家转为职业画家的生活经历，最终形成了疏离正统艺术、标新立异、以怪为上的画风，在中国美术史上有其重要地位。
李大爷口吐莲花，说的众人如痴如醉，就连韩孔雀和卫长青都在佩服他。
不过，赝品就是赝品，虽然这幅画，画的很好，但毕竟是赝品。
郑板桥的作品存世量大，所以赝品更多，差不多可以用充斥拍场来形容。
就是因为这个，刚开始韩孔雀和卫长青就存了小心，不过，到了现在，两个人都已经眼冒金光。
既然外面用来遮掩原作的画，就有那么高的水平，那么气内部隐藏的《竹石兰蕙图》，恐怕就是珍品了。
看到卫长青那热切的目光，韩孔雀只能无奈的叹息了一声，这内部隐藏的画，毕竟是卫长青发现的，还有内部的画，也只有卫长青能够看清楚，所以韩孔雀是真的没法跟卫长青抢。
韩孔雀的灵识和神通虽然厉害，但面对封装起来的一幅画，他却只能朦胧的感觉到内部的大体情况，而不能向卫长青这样的精神系异能，清楚的看到内部的画是什么样的。
“李老，您老这幅画打算多少出手？”卫长青看韩孔雀不说话，立即给了韩孔雀一个感激的眼神，开口询问价格。
李老摸了摸自己的胡子道：“我这幅画肯定是郑板桥真迹，所以价格肯定低不了。”
“您老说个价，不管这画存不存在争议，总是有个价格的吧？”卫长青笑着道，这幅画虽然被李老说的天花乱坠，但是不是真品，没有人比他更清楚。
李大爷这次很直接：“历年来郑板桥的竹石图价格增幅很大，我这幅也没打算卖出一个天价，所以只要五百万，要知道原来我最少也要九百万的。”
吴家的吴东此时开口道：“这个价格倒是不太离谱，最近拍卖的一副郑板桥竹石图，估价都要超过九百万。”
吴大爷拉了自己的儿子一把道：“这个谁不知道？主要是郑板桥的真迹可不好鉴定，所以三百万的价格高了。”
“对啊！李大爷，我相信，您要这个价格出手，肯定没有人会接的，毕竟郑板桥的伪作实在是太多了。”卫长青道。
这可是事实，作为一位职业画家，郑板桥画作的存世量比较多，据统计约有7000多张。
郑板桥存世的作品中，真伪参半，赝品充斥拍场，有人说“真迹尚不及十分之一”，可以说是真正的十不存一。
这主要是因为郑板桥敢于赚钱，数千年来的中国文人，是耻于谈钱的，大多以为俗不可耐，而郑板桥却有着独到的雅俗观，以为拿画换钱没什么可羞耻的。
30岁时的郑板桥，教书已经难以糊口，于是就到扬、州以卖画为生，当了