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猪肉是中华民族最伟大的主食之一，《本草纲目》记载：味甘，性平。能滋阴，润燥，补血。
猪肉的一百种做法…
“老大…”
“说呗，丫吖姐又不是外人！”
“刚刚接到电话，咱们的电影有百分十二十八的排片量！”
“…怎么才这么点？”
吃东西的动作暂停了一下：“明天公映几部戏？”
“《一出好戏》还有《巨齿鲨》，《一出好戏》有百分之三十二的排片…”
“我去，博哥这可以啊，院线那么看好？”
小白笑的很勉强…
这踏马的，老子说说而已，真就给了百分之二十八的排片？
预售破亿哎！
“…哪家影院排的最低？”
“旺达，给了百分之十三的排片！”
“行，我知道了！”
旺达…
“你怎么了？”
“没事，我打个电话，你慢慢吃。”
……
“咱们的院线，走到哪一步了？”
“目前的覆盖量排名全国第二！”
“…《审死官》如果不在旺达公映，可以吗？”
“不可能！旺达院线全国第一…小白，我知道旺达这次排片不合理，但人家是全国第一大院线，我们要忍住！”
“我就开个小玩笑，人家是旺达，我怎么敢封杀它！”
挂断电话，小白眼中闪过一丝不忿…
《唐伯虎点秋香》票房四十八亿，院线方面需要退还三个点给出品方，也就是1。44亿。
这玩意等于是虎口夺食，院线方面肯定看他不爽。
现在全国大部分出品方都签下了这个合约——只要票房过十亿，院线就退还分百分之三的分成…
这一切的始作俑者就是白小飞，他当时签的是三十亿…
“别逼急了，逼急了，今年年多大文艺者座谈会，我就上书拆分院线还有制片厂！”
裤子只敢在微博上嚷嚷几句，小白可不是裤子，他说封杀，不是一时之言…
……
八月十号，三部新电影开画。
都没办首映。
宣传的够够的了！
莲花的粉丝还跟彭羽晏撕了一场…
因为位…
说实在的，彭羽晏也是实力配不上资源的最佳代言人了，资源都捧上天了，但得过一个有分量的奖了吗？除了营销的身材和强捧的资源，他哪里比流量高贵？非要吹演技好，《悟空传》里尴尬至极…
彭羽晏这两年在大陆也不知道是怎么回事，明明也没什么作品，不知道怎么就感觉咖位反而越来越大了。
不过，彭羽晏有一点很好，小透明时期就说了‘身为中国人，当然要说中国话！’
一点也没有台湾人的傲气！
莲花早就过了需要靠一个位证明存在感的时期，四旦双冰，不是吹出来的！
微博电影之夜，小白没有去现场，错过了很多啊！
《一出好戏》百分之三十二的排片量，首日拿下1。5亿票房；
《巨齿鲨》首日破亿…
《楚门的世界》首日。2亿…
直接碾压了！
……
《一出好戏》…
首先直截了当的说下感受，电影一开始到结束，尴尬到不行，鸡皮疙瘩掉一地，可能是不懂电影吧！
一帮吹荒诞的，真应该去看看达米安·斯兹弗隆的《荒蛮故事》！
电影讲好一个故事就行，多了反而啥也记不住，感觉硬要给观众演一出现代社会进化史，何必呢？
可以确定，《一出好戏》绝对是博哥执导的，太处女作了——想表达的太多，用力过猛！
情节类似一些末日流小说，但是故事性又不够，逻辑 bug 太多了，更想不通的是，怎么会有那么多人过度解读？
很多人说，这是魔幻现实主义！
魔幻现实是人们对于《百年孤独》的赞美，因为他们想不出别的辞藻去形容这本书。
诺奖的颁奖词里有这么一段话：“加西亚·马尔克斯所创造的的世界是一个微观的世界。它以纷乱喧嚣、使人迷惑的现实描绘，反映了这个大陆令人信服的财产与贫困的现实。也许不仅如此，这是一个宇宙，人类心灵与历史的动力结合在一起，不时冲击着混乱的界限——屠杀与繁衍。”
《一出好戏》最让人不舒服的问题是世界观的构建。
合格的作品，无论电影还是小说，一定是有内在逻辑的，无论他看上去多么不合理。
而优秀的作品会构建一个逻辑自洽的世界，通过大量的细节和氛围来掩盖那些不合理的东西，让观众和读者不会太在意那些奇怪的地方。为什么之前ip那么火，现在中国也没玩儿出一个像样的。因为ip不光是流量加标题，而是丰富的建制和设定。
世界上有这么一种类型电影，百分之百烂片，影史上大概很难找到第二种了，那就是“仙侠”——《蜀山传》算是例外，可惜，徐老怪也不敢拍了！
以《指环王》为例，这个看起来非常不符合好莱坞大片的电影之所以能够获得成功一方面是故事扎实，另外制片组对世界的构建功不可没：丰满的设定和紧凑的故事让人无暇去关注为什么这个角色是长耳朵，为什么这个大胡子这么矮。因为观众在看得时候期待的就是精灵和矮人，魔法和剑，世界观是满足观众期待和幻想的东西。
《一出好戏》却没有世界观，也没有内在逻辑，所有网上的分析都是经不起推敲的意淫——真要解读的话，《逐梦演艺圈》也能解读出一堆东西！
很多初学者拍片的时候经常会故意设置一些自以为很牛逼的东西，还美其名曰隐喻。
后来发现在观众看来那就是穿帮，就是没逻辑。
好导演和导演的差别不在于他的讲了什么，而在于他用什么方式去讲。
说什么，想什么，那是哲学家的事儿，可我们不会把黑格尔称为最伟大的导演或是编剧。
黑泽明是伟大的导演不是因为他说教了什么，或是弄了多少形而上的东西，而是因为他用镜头用事件用表演用美术用一切电影语言去讲故事，牛逼的故事。
诺兰是很棒的导演，是因为他能把一件复杂的事情通过电影讲述的让人信服！
魔幻就是魔幻，现实就是现实，如果真的存在魔幻现实这么一种主义，那么一定是先构建现实，然后推出魔幻。其实哪怕是真正的魔幻电影，诸如《加勒比海盗》，《星球大战》，《中土》系列，他们做的第一步仍然是构建现实——属于他们这个世界的现实。
汤大爷拍过一部荒岛余生，没什么说教，没什么隐喻，就是一个男人如何在岛上活下去的独角戏，他如何取火、他如何寻找食物、他如何搭建避难所、他如何不让自己疯掉。他崩溃过，他放弃过，但是面对现实，他选择活下去，并且抗争。影片所有的细节都在一点点构建这个世界，一点点深入，导演用了两个半小时讲这个故事，他一点儿也不着急表达自己的心里话。
对比一下，《一出好戏》给人一种：导演只是想说这些话而已，所有的情节也只是为了引出那些说教。
博哥真的是非常优秀的演员，以至于他敢在电影里有那么长的说教。且不论编剧脑子里进了多少水，如果仅凭说教就能改变一些，那朗诵90分钟《爱弥尔》凭什么不能得戛纳？
电影的类型有很多，概括下来就两种：好看的，不好看的。
当然，对比一下《爱情公墓》，肯定是一部用心之作的的电影，可惜，这次他的对手是《楚门的世界》，上映首日，豆瓣评分9。6分…
第八十七章 爆发（第三更）（）
《审死官》里的宋夫人是个很讨喜的角色。
女强男弱，本身角色就有张力。
按照设定，这个角色武功高强，多番丧子之痛使其劝说丈夫宋世杰封笔。因怜悯杨氏，劝说宋世杰重出江湖，被拒后亲自上堂告状，羞辱被打，在宋世杰入狱后，不惜带孕之身去劫法场。最终帮助丈夫将犯人绳之以法。
当然，还有很多可爱的地方，比方说贪财…
有很多生活的细节，这个是星爷以前的电影所没有的！
事实上，梅姑跟星爷的搭档真的算天作之合！
《逃学威龙三之龙过鸡年》，那么烂的本子，毫无逻辑性可言，都能拿到2577万的本埠成绩，而且梅姑居然让人很感动…
《审死官》，如果换一个人跟星爷搭档，绝壁没有这样的效果！
小白第一时间就想到了丫吖，除了她，很少有人能演出他想要的感觉！
现在要拍的就是宋李氏的一组镜头，她要从墙外飞到院里，再打个几圈。
当然，打戏可以用替身…
但是，吊威亚，还是要亲自上阵！
戏很简单，丫吖准备完毕，工作人员吊上威亚。她一身素衣，工作人员都是老武行，安全系数很高！
“摄影ok！”
“威亚没问题！”
“a！！”
话音方落，丫吖就觉得腰间一紧，连忙脚尖轻点，像只雨燕一样飞了起来。待到墙头时，她又小腰一挺，借着威亚的劲儿翻了过去，跟着轻巧落地。整套动作行云流水！
“咔！好！”
黄征拍了拍巴掌，大声叫好。
陈家富也非常满意，这年头，连文戏都用替身，像丫吖这样的咖位，武戏居然还自己上，光是这敬业程度就足够秒杀一众流量派了！
丫吖倒没什么感觉，取下威压，专门的武替上场了！
武行是一个特殊的行业，完完全全是武术科班出身，换句话来说武行是一群有智慧的莽夫——文化程度偏低，主修武术，不然那么多玩命动作谁敢来。
大部分武替都是男的，包括丫吖的替身，只不过要打扮成女的…
很多演员都是武替出身，张靖、熊星星、高雄等等…
当然，这几年动作戏不怎么吃香了，所以，武行也就没有以前那么兴盛，小白很重视武行，整个陈家班都是白小飞工作是签约的演员，即使没有戏拍，每个月也有固定工资。
为什么演员要用替身？当然是为了安全考虑，动作戏不是文戏，即使设计好的动作演练过几十遍的动作，一旦失误，轻则淤青划痕重则挂彩停拍修养，无论哪种都会耽误片子原本的进度安排，假设你出钱请明星拍戏，你敢吗？
丫吖解下装备，扫了一眼，咦，白小飞呢？
……
“我说的，拷贝不许再给旺达！”
“对，就这么多，爱咋咋地，下次《审死官》也就这么多拷贝，不许多给！”
“我不赚钱了，不在乎！”
撂下一句话，小白直接挂断电话！
干霖酿，真特么以为老子是裤子？
呵呵，小白现在的脾气越发上涨了…
新生代，不止是新生代，包括一堆的第五代、第六代导演甚至宁昊、徐争，他们的号召力也比不上白小飞，如今又有金棕榈加身，丫根本不在乎！
老子不缺上座率！
想了想，干脆在微博上公开了，先是截了一张旺达的排片表，然后写到“干脆就封杀我，别让人看扁了，不缺你那点票房！”
……
京城，旺达院线总部，张跟铭收到了秘书的报告。
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