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然后要经过裁剪，画图和绣花做好这些，再检查裁片做缝制标记，然后缉省烫省，归拔衣片。。。。。。等等十几道工序才能完成制作。
这还是简单的旗袍制作，像巩利的这件旗袍是高定，那制作工序就更繁琐了，光是度身就要几次，因为要随时调整，务必做到与体型特征尽可能的吻合，成衣要一直到穿之前一星期才会最终做好，在那之前还要最后一次度身然后最后一次调整，避免体型发生一点点变化影响了最终的上身效果。
这需要用一个月来做乔峰倒是不意外，因为后世他看过一个节目，一个专做高定的顶级设计师就说了她手里的有些高定服装可能长的要用一年多时间才能做出来。
相比一年多，一个月已经很短了。
巩利身材好，最主要无论是胸还是臀都高翘，穿旗袍绝对能撑得起来。
陈红在身材方面就比巩利差了一点了，特别气质，她是温柔如水的江南女子，巩利是很有气场的北方姑娘，巩利穿旗袍就很有气势，很有气场，可陈红穿就没那种气场了，同样美的很，可她的美是柔柔的，走红毯的时候吸引力就不够。
所以，乔峰给陈红准备的是汉人传统服装汉服。
后世，经常能看到女星穿旗袍征战各大奖项，可是却没见谁穿真正的汉服征战的。可事实上，汉服才是真正的华夏礼服。
陈红无论是脸型，还是那气质都非常适合古装汉服，对陈红饰演角色印象最深刻的就是她演的嫦娥，她演的嫦娥绝对是最美的嫦娥，很多年里，乔峰一直觉得陈红就是嫦娥，嫦娥就是陈红。
古装汉服绝对是最适合陈红的礼服，相比巩利的衣服，陈红的服装用的时间，工序就要少不少了，不过这只是因为服装类型的不同，而不是说陈红的衣服就不如巩利的衣服。
之所以花费这么大精力，时间让人为两人做礼服，一来是奥斯卡金像奖的重要性，作为全球最权威，也是影响最大的电影奖项，多多重视一点都不为过。
二来，因为巨大的影响力，所有能走上红毯的人都会受到许多的关注，乔峰想让自己旗下的艺人多多受关注，多多曝光，让外国人能记住熟悉，那做好的，适合中国人晚礼服，给外国那些同行和媒体记者们非同一般的感觉是必不可少的。能参与奥斯卡的中国人本来就没有，现在好不容易有了，自然要抓住机会把自己推往全世界了。
第三也是最主要的原因则是因为梁佳辉和巩利这两个末代皇帝的男女主角不但受邀参加奥斯卡，要走红毯，而且两人还是这次奥斯卡金像奖的颁奖嘉宾，她们不是说只能在台下坐着看，他们是要上台颁奖的，是要在整个好莱坞最有能力的电影同行们的面前，是要在整个使节关注奥斯卡金像奖的观众的面前登台的。
试问这时候他们怎么能没有一套好的战袍穿在身上呢，这可是给中国人长脸的时候。
在乔峰看来无论怎么样重视都不为过。
礼服如此重要，知道服装已经开始制作了，乔峰就放心了。
“关迮裟潜咴趺囱笃谧龊昧嗣唬俊扒欠逵治实馈�
“关导演说还要一周的时间才能做好。“俐智看了一下本子说道。
“一周？“乔峰算了算时间觉得还算宽裕，于是点了点说道：“好，你告诉他我再给他一周时间，一周之后必须做完后期，不然就耽搁宣传了。“
“好的。“俐智一边往本子上记一边应道。
“对了，你明天带着华仔去一趟做西装那儿，给华仔也做一身。反正华仔到美国参加宣传的时间和奥斯卡举办的时间差不多，干脆让华仔跟着家辉噌噌热度。“乔峰开玩笑道。
“嗯，知道了。“俐智嘴里应着，心里却在想在美国华仔可比梁佳辉有名多了。
第三百六十六章 经典之所以经典（）
电视里叮叮当当大的热闹，放的是一部挺老的武侠片，虽然无论是动作设计还有画面感，还是演员的表演都很有年代感，给人很糙的感觉，但是乔峰却看得津津有味。
“怎么突然看起龙门客栈了，这片子我记得是我小时候看得。“林清霞端着一盘水果走到沙发边，先喂了乔峰一口苹果，然后放下水果后盘腿坐在了乔峰身边。
“也是我小时候的。“乔峰纠正道。
林清霞轻笑一声，歪着脑袋看着乔峰说道：“没错，也是你小时候的，可是你那时候才多大，你看过这电影吗。你记得住吗？“
“喂喂，不带你这么嘲讽人的，那时候我都五岁了，早就开始记事儿了。“乔峰不乐意的反驳道。
“呵呵。“林清霞再次轻笑，这笑声可就有些鄙视了。不过也没错了，五岁的小屁孩先不说家里人会不会带这么小的孩子进电影院，就算进了看了能看懂吗，能记住什么。
别说五岁了的乔峰了，林清霞自己那时候看过的，而且看了两回的，可现在让她说说具体讲什么她都说不出个所以然来，顶多就是对某些镜头有印象罢了。
龙门客栈上映的时候乔峰五岁，林清霞十三岁，八岁的年龄差距一直是林清霞心里的一根刺，所以她很少谈及年龄的问题，这回也是，随口说了两句，她就不再深问了。
“你还没说为什么忽然看这部电影呢，这电影的录像带可不好找了。“林清霞把话题扯回到一开始的问题。
“是不好找，不过这难不倒我，院线仓库里就有拷贝的，不过年头久了，主要是保管不善所以画面不好，不过邵氏那边却是有好的拷贝的，这带子就是我找邵氏要的。“乔峰随口说道，别说只是小二十年前的带子，就是再往前推的很老的带子，只要还有存货的，他也能弄来，邵氏可以说是东南亚最大的片商了，片库相当的庞大，加上经营院线，可以说香港本地的，以及其他地区国家的，大多的电影拷贝或者录像带之类的都是有存货的。
“你忽然看这片子是想怀旧吗？“林清霞问。
“不是啊。我只是觉得这片子很经典，故事很好，加上你不是老说片酬太高，都没人找你拍戏，我又不给你安排角色，人都快生锈了嘛，所以我就想把这部电影改编一下给你拍，恰好徐可拍完了倩女幽魂也没事干，这家伙做事情的兴趣不高，要不给他安排事儿恐怕他一两年才能出一部电影。“乔峰笑嘻嘻的攀着林清霞的肩膀，一副邀功的样子。
原时空里徐可监制的新龙门客栈可以说是徐可风格武侠片的经典之作，里边无论是林清霞还是梁佳辉还是张曼钰，甚至大反派甄梓丹都给人留下了深刻的印象。
但是从片名新龙门客栈的新字就能看出来，龙门客栈的故事并不是第一次拍。
早在1966年还在邵氏的时候导演胡金铨就构思并编写《龙门客栈》（初名《起解》）了，后来离开邵氏后他转投台湾联邦公司，加入新公司拍摄的第一部电影就是龙门客栈。
1967年10月，龙门客栈在台湾上映，接着在香港上映，香港的发行公司就是邵氏。
龙门客栈可以说是胡金铨继大醉侠之后的又一个里程碑式的作品，他在邵氏的末期，拍摄了大醉侠，一举打响了知名度，接着到联邦就凭借龙门客栈站稳了脚跟。
龙门客栈成为1967年台湾十大卖座国语片之首，在台湾票房总收入新台币四百四十二万余元。
然后不光彩台湾火，在香港龙门客栈更是创香港开埠以来，中外影片卖座最高纪录，也就是成了香港电影史上的票房冠军，总收入达210万元港币，约合台币1400余万元。
除了港台两地的纪录外，龙门客栈还在美国纽约上映3周，旧金山上映2周。创下台湾片在美国发行的新纪录，同年秋天又二次上映。
由曰本松竹公司与富士映画负责发行，先在北海道首映，是第一部在曰本戏院系统正式公映的台湾电影。
韩国映画株式会社以外国片配额进口《龙门客栈》片，以中国国语发音上映，上韩文字母，在韩国皮卡德丽戏院上映，是中国影片以外国片配额输韩发行的第一部；当时气温在零下30度，连映41天，售出座劵32万张，卖座超过“007”片系，打破韩国影史票房纪录。
等等等。。。。。。。。。，龙门客栈可以说在东南亚各国和地区都创造了各种的纪录。
在小二十年后来看，龙门客栈有些糙，可那是限于设备，年代等客观因素的问题，但在当时，龙门客栈可以说是绝对的最最良心之作。
就拿道具来说，如果是在邵氏拍，邵氏绝对是能在摄影棚搭景拍就绝对不会出外景，因为开支会大的多，服装如果能够凑合就绝对凑合，肯定不会做新的，总之就是能省就省，别说六十年代了，就前两年邵氏将关未关的时候武侠片都是如此制作的，所以才总是被人嘲笑还待在六七十年代里没出来呢，也是邵氏电影愈发没落的一个大原因。
但是胡金铨拍龙门客栈就完全不同于邵氏，他是能出外景就绝对不会在棚里拍，加上台湾地方又比香港大的多，可选的景也多，所以，龙门客栈的景是非常非常漂亮的。
石隽等四人大战曹少钦的一场戏拍摄于台湾的横贯公路一带，海拔逾两千米，拍摄相当辛苦，可是辛苦有辛苦的好处，不但票房爆表，而且里边拍摄远景时候被拍入的他们身后一片云海绝对是最最经典的镜头，就看惯了后世的各种影视剧里云海镜头的乔峰在看的时候都觉得这个镜头美的很，给人一种飘渺的仙侠之气。
这样的镜头基本是别想在香港本土拍出来的，因为压根就没那样的地里条件。
这就是胡金铨，这就是龙门客栈，一部二十年前的诚意制作，一部经典。
第三百六十七章 羞红的林清霞（）
龙门客栈里的人物服装造型，在很长一段时间里都成了明朝武侠片的标准服装造型了，各家拍明朝武侠的服装道具什么的都吃从龙门客栈里边吸取灵感，然后再做一些改变然后的来的。
之所以会这样是因为胡金铨为制作出尽量符合朝代，人物的服装造型等等，他从文化图书公司出版的《古今名画300种》，香雪楼珍藏、香港文光书局印行的《古今名画大观：人物画册第二集》等书中摘录和临摹了许多内容，其中有仇英的《春游晚归图》、《风壑曳舟图》、《桐阴清居图》，蓝瑛的《西山雪霁图》，以及青花人物瓶上的图案等，并且一一注明从该幅画中可以借鉴衣、帽还是带的设计。为了做“锦衣卫“和“东厂”的服装，胡金铨去台湾故宫博物院查“出警图”和“入跸图”（明朝皇帝出巡和回宫的画）。由于明代服装仿自唐宋，他甚至也从唐寅的《仿唐人人物画》和隋唐时期的敦煌壁画中寻找灵感。设计基本完成后，胡金铨还将其拿给研究历代服装的权威王宇清评判，后者仅仅对个别地方提出了更改小意见。
《龙门客栈》开创了一种武侠片模式，人物的、叙事的、场景的、节奏的，让沉迷在邵氏假花假草摄影棚里的观众，看到另一种可能。武侠片从此得强化历史感，得讲究山水性情，得设计打斗的节奏，得参透时代精神作为它的时代立足点，并渐渐成为一种有诗意的电影产品。
可以说胡金铨创造了一套属于武侠美学体系，他对电影的要求除了是一个电影之外，还是一幅画。他要求电影每一帧画面都是一幅