按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页,按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页,按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
————未阅读完?加入书签已便下次继续阅读!
所不同的。
蓝礼回过头来,再次看向了杰西卡,“我正在考虑削减库珀这个角色的枝蔓,让表演变得更加纯粹也更加专注。”
杰西卡流露出了好奇的神色,“为什么?在’地心引力’里,阿方索的执导在做减法,而你的表演则在做加法。通过表演和镜头的交错,进而迸发出核心母题的升华,在我看来,克里斯和阿方索的意图本质是相同的。”
“克里斯和阿方索的相同之处就在于,他们都希望通过人类自身的情感来折射出一个恢弘而庞大的母题。”蓝礼点点头表示了赞同,而后接着进一步解释到,“但不同的地方就在于,二者最终的落脚点是截然不同的。”
在“地心引力”之中,阿方索利用太空求生来折射出生命的起源。按照原本的剧本脉络,这是没有任何问题的;而蓝礼在实际演绎之中,却对两个角色挖掘出了更多内容,赋予了电影更多哲学层面的思考:我是谁?从何而来?到哪里去?
这无疑是对生命起源的进一步阐释,赋予了电影更加深刻的含义。
在“星际穿越”之中,克里斯托弗利用虫洞的时间折叠来反映人类的情感。可以简单理解为,沧海桑田之中是否存在着亘古不变的永恒?剧本之中对于情感定义是非常直观简单的:库珀与一双子女之间的亲情,尤其是库珀与墨菲之间的羁绊,这一份情感是否会伴随着时间流逝而变得单薄,乃至于消散?更进一步,信念是否会消亡?
换而言之,“地心引力”的落脚点是生命,而“星际穿越”的落脚点则是情感。前者可以赋予更多哲学解读,而后者则需要更加简单纯粹。
其实,这与“盗梦空间”的母题是有着相似之处的。
“盗梦空间”所讨论的是,现实之中是否还有羁绊让那些筑梦者们重新回来?而“星际穿越”讨论的则是,地球之上是否还有羁绊让那些星际旅行者们打破时间桎梏再次回归?
诺兰兄弟的剧本之中,整个核心思想就是围绕着库珀和墨菲之间的情感展开的,这不需要过多的枝蔓修饰
库珀和墨菲为什么如此亲近?库珀和妻子之间到底发生了什么?库珀和汤姆之间的情感又是如何疏远的?墨菲为什么愿意一心一意地相信着父亲?又到底是什么信念让库珀和墨菲的羁绊牢不可破?库珀为什么依旧选择回来?墨菲为什么苦苦等待?
这所有的所有都是累赘。
亲情。
仅仅只需要这一个答案就足够了。不是不愿意深入探讨和扩展,而是因为剧本就希望探讨人类最原始的情感羁绊,与时间、空间这样最原始的世界构架形成对比,可以理解为理性与感性之间的冲撞和交锋。
如果事情复杂化了,比如说墨菲痛恨自己的母亲,于是与父亲产生羁绊;又比如说库珀失去了妻子之后,在墨菲身上寻找到了妻子的投影;再比如说库珀和墨菲之间对于科学有着共同爱好,让两个人拥有更多时间相处……诸如此类的原因出来时候,事情反而就丢失了本来的纯粹质感。
削减枝蔓,是为了进一步突出情感与时间之间的冲突,将两个最为本质也最为纯粹的事物放在一次比较,这才是公平的。
除此之外,导演风格也是非常重要的参考因素。
虽然阿方索不是一位擅长调/教演员的导演,但他的镜头之中总是能够敏锐地呈现出角色和故事的情感。
无论是“人类之子”还是“哈利…波特与阿兹卡班囚徒”,乃至于阿方索的早年电影,他总是能够通过影像的气质与特点来呈现出情感的流动,孤独、悲伤、绝望、痛苦等等,光线和镜头的构建能够留下更多空白和余韵,让观众来完成填写。
理所当然,演员的表演就更加重要了。
而克里斯托弗则是另外一种导演,他擅长通过镜头调度、节奏控制和剪辑拼接来呈现出故事的多样性。
克里斯托弗的电影之中,情感和角色都是相对薄弱的部分,他所呈现的往往是单一情感,“盗梦空间”的孤独,“黑暗骑士”的挣扎,“致命魔术”的牺牲,“追随”的寂寞,诸如此类,但情感开始变得复杂化之后,他就往往容易失去控制。
故而,克里斯托弗必须执导自己撰写的剧本,因为角色、情感、故事都能够在控制中;改编剧本而来的“白夜追凶”,整体质量就明显偏弱。整体来说,克里斯托弗是一个擅长说故事的导演,却不是一个擅长说情感的导演。
所以,演员需要配合克里斯托弗的调度,尽可能与故事结合起来。如果演员自己发挥太多,反而容易打破整部作品的结构;反之,演员在克里斯托弗设定之上,将情感进一步推深,那么就将赢得广泛发挥空间“黑暗骑士”的小丑就将自己亦正亦邪的疯狂发挥到了极致,没有多余情感,却入木三分。
没有任何贬低的恶意,而是客观的陈述:出演克里斯托弗执导的作品,演员的工作是相对简单的,他们只需要遵循剧本角色的框架,这就足够了。其实,这与阿尔弗雷德…希区柯克有着异曲同工之妙
这位恐怖电影大师中意于表现派演技,恐惧就是恐惧,惊慌就是惊慌,他希望演员没有自己的多余想法,按照自己的设定,如同棋子一般,在正确的时间出现在正确的位置上,那么他的电影才能够达到预期效果。所以,阿尔弗雷德对于方法派演技始终嗤之以鼻。
在“地心引力”之中,蓝礼需要做加法;而在“星际穿越”之中,蓝礼则需要做减法。
什么叫做减法?
“专注于亲情就可以了。库珀和墨菲之间有着信念的羁绊,他试图回家,他也想要回家,这就是唯一的念头。不需要理由,也不需要故事。库珀之所以爱着墨菲,就因为墨菲是他的女儿;而墨菲之所以相信库珀,就因为库珀是她的父亲。就是如此简单。”
蓝礼阐述了自己的观点和看法。
出演“星际穿越”将是一次全新挑战,蓝礼将第一次以表现派演技来投入演出,尽可能地削减方法派演技的枝蔓,呈现出情感的细腻、动容和深刻,这就足够了。
上一世,马修…麦康纳的表演就没有能够做到这一点,他试图为角色增加更多细节,但这些细节全部都淹没在了克里斯托弗的镜头之中,最终也就沦为了无用功,反而使得马修饰演的库珀游离在故事之外,影响了观众与电影之间的联系。
不是马修不够出色,只是方法不太适合罢了。克里斯托弗不擅长调/教演技的一面,从这里也可以窥见些许:他根本没有意识到马修的方法不适合这部电影。
当然,这只是蓝礼的个人想法。
蓝礼的解释暂时到一段落,杰西卡则陷入了自己的思考之中,细细地品味着刚刚的话语,“你的意思是,我们只需要展现出那一种情感就可以了,然后在这种情感之中一步一步加深,将思念和爱的信念持续放大,是吗?”
第1567章 回归简单()
杰西卡立刻就明白了蓝礼的意思,也许她不是一位天才演员,但她的勤恳和悟性却毋庸置疑,短短交谈之中,她就能够将蓝礼的想法与自己的领悟结合起来,不过,这与她自己的理解有所不同,她并没有因为发表言论的对象是蓝礼而选择一味认同,而是认真思索起来。
“那么,为什么呢?”杰西卡眉头微蹙,“为什么库珀和墨菲的羁绊如此深刻?”
“因为他们是父女。”蓝礼干脆利落地说道,尽管刚刚解释了一大堆,但杰西卡还是绕了回来,这并不稀奇,不能说是钻牛角尖,但每个人的观点都有自己的桎梏,在交流过程中,需要打破这个闭合的循环,才能挖掘出新的东西来。
杰西卡摇了摇头,就仿佛在甩开周围的苍蝇一般,“我知道,我知道。你的意思是,我们应该把这部分删除。但……观众难道不会感觉到疑惑吗?为什么库珀一定要回来?就因为他是父亲?这理由太过简单粗暴,也太过牵强附会。”
“重点是,电影所关注的是库珀渴望回家,而不是为什么渴望回家,他需要唤醒的就是内心对于家园温暖的渴望。”蓝礼无缝衔接地回答到。
杰西卡连连摇头,甚至还抬起了右手,同步摇摆,进一步加强自己的意思。
“你没有明白我的意思,我是说,如果仅仅止步于此,这是没有问题的;但如果可以更进一步诠释出原因,对于角色之间的羁绊进一步诠释和演绎,那么成品质量就将更进一步,带给观众的感观体验也是不同的。就好像’地心引力’一样,它本来只是一部佳作,却因为你的表演和诠释而成为了一部杰作。”
“谢谢。”激烈争辩之中,蓝礼还有心思表示了一下感谢,杰西卡不由微微愣了愣,而坐在旁边的提莫西忍俊不禁就轻笑出了声,蓝礼没有停顿地接着说了下去,“但’地心引力’和’星际穿越’的影像风格是截然不同的。”
“第一,’地心引力’把所有镜头都对准了瑞恩…斯通一个人,他的表演必须挖掘出更多东西,否则电影内涵就无法与气势磅礴的影像风格相匹配,反而会太过单薄;但’星际穿越’却把所有镜头对准了时间长河,以时间长河为主线来关注诸多人物,所有人物都在闪亮登场,情绪太过深入挖掘反而会变成累赘。”
蓝礼的话语还没有说完,杰西卡就试图打断,切入自己的话语——她也是一个个性强硬而外露的演员,绝对不可能轻而易举就被说服,这也是她的表演风格,“但是……但是演员却不能这样降低要求……”
蓝礼却丝毫没有收到打扰,再次截断了杰西卡的话语,接着说道。
“第二,阿方索…卡隆和克里斯托弗…诺兰是两个风格截然不同的导演,虽然阿方索的镜头以大气磅礴着称,但镜头的转移还是以人物为主;而克里斯的镜头却是以场景为主,人物只是构图中的一部分。你思考过吗?如果你的表演太过细节太过繁琐,并且对于情绪过于挖掘,那么镜头可以捕捉到吗?”
不仅不能,反而还可能成为画面的累赘。这就好像一张白纸之上,突然多了折痕或划痕,表面看起来不会破坏整体感,却终究还是会隐隐透露出不适感。
杰西卡张了张嘴巴,试图再次展开反驳,但话语到了嘴边,她却停了下来,然后就认认真真地开始思考起来。
诚然,每一位演员都拥有自己的风格和特点,即使花瓶也不例外;但归根结底,演员还是电影之中的一部分,他或者她需要成为导演手中的一枚棋子,像阿方索那样给予演员更多尽情发挥的空间,又或者是像克里斯托弗那样尽可能削减演员的多余枝干,但无论方法是什么,结果都是为了让电影更加完整。
殊途同归。
这就是蓝礼渐渐成熟起来的标志。他依旧是那个以自己为中心的演员,为了角色和表演愿意奋不顾身;可是,如果必要的话,他也可以为了电影整体而牺牲自己的光芒,成就电影的完整。不再是为了钻研演技、提升演技而沉浸在自己的世界里。
从这个角度来说,“爆裂鼓手”的蜕变和进步远远比想象中还要更多。
坐在旁边的提莫西始终希望加入话题,却终究还是有些胆怯和羞涩,数次欲言又